È evidente, dopo questa prima rottura del ghiaccio, che stiamo affrontando il problema dei codici personali di ciascun individuo.
Quando ci troviamo a far i conti con la creazione e con le proposte di ognuno, corriamo il rischio di venire limitati dai nostri linguaggi, dai nostri strumenti personali. (Coro)

Io avverto una sensazione di estraneità, un disagio. Avverto che stiamo tentando di inserirci in un lavoro che non è il nostro, e questo provoca un freno, la sensazione di un’intrusione. (Vagamondi)

Provare una sensazione di disagio è del tutto normale, anzi, direi che è necessario… è il sintomo che sta nascendo qualcosa, o almeno questo è quello che ci è capitato in Coro. (Coro)

Su questo siamo d’accordo… credo che sia il caso di andare avanti in questa direzione, tenendo presenti le difficoltà, radicalizzarle, giocarci sopra, acuirle per vedere che succede. (Vagamondi)

Arrivati a questo punto mi interessa porre all’attenzione di tutti un quesito: come siamo entrati nel lavoro collettivo? In che modo ognuno di noi ha messo del suo nel meccanismo performativo? Per quanto mi riguarda, il mio obiettivo non era mostrare il lavoro di Nanou… non è questo l’interesse primario della settimana. (R. Bracci)

Io mi sento in forte disagio. Per come sono abituato a lavorare io, mi si presenta sempre una doppia possibilità nell’affrontare un nuovo progetto performativo: o si decide di investire totalmente le proprie energie fisiche e mentali, oppure si rimane totalmente all’esterno. In questo esercizio, invece, mi sono sempre trovato a metà strada. Lo spazio, a mio modo di vedere, era un mero affastellamento di “autismi” individuali, di procedimenti isterici. (M.V. Amico)

In effetti, nell’esercizio che vi ho proposto, era presente una forte componente di ricerca finalizzata solo al movimento del corpo. In questo modo, e qui si tratta di una difficoltà che sento anch’io in queste situazioni, si rischia di azzerare troppo, arrivando a un ascolto fine a sé stesso… (M.Costantini)

Mi pare che una possibile via d’uscita, come ci siamo detti ieri, è nominare questa “ruvidezza”, questo stato non armonioso… anche se non sto affrontando il mio percorso, anche se quello che faccio non mi piace, cerco di vivere questa situazione e farla divenire produttiva per il lavoro di tutti. (E.Caravita)

Per quanto ho capito io, pur essendo arrivato solo ieri sera, (Martedì 25 gen, ndr) il mio metodo parte da un procedimento opposto rispetto a voi Nanou. Mi piace usare una metafora. Sappiamo tutti che le “cattedrali” sono già state edificate. Anche io ne sono consapevole, eppure mi metto a ricostruirle a modo mio, per vedere se è possibile fare scaturire nuovamente quell’energia. Ricerco nel già depositato, tento di risalire a una possibile natura partendo dalla cultura. Questo è il mio punto di entrata, che mi sembra opposto rispetto al vostro. Voi vi muovete dall’azzeramento verso la costruzione di un linguaggio, dalla natura alla cultura. (R. Corradino)

Sarebbe interessante se il pubblico di Aksè si comportasse come chi assiste a un concerto affollato, o come chi va in discoteca: sentirsi liberi di assistere allo spettacolo, ballare, scambiare qualche parola con gli amici o andare a bere una birra… dovremmo riuscire a creare un contatto reale con il pubblico. (Nanou)

La questione delle onde sonore, e della loro trasmissione, ci può aiutare in questo. Per esempio, i cosiddetti “sub”, le casse che trasmettono le onde di bassa frequenza, creano uno “scuotimento” fisico in chi li ascolta. Non è solo una questione di suono, c’è qualcosa che si smuove anche all’interno del corpo… avvicinarsi a questo scuotimento dello spettatore-ascoltatore, tramite l’azione performativa, sarebbe già un grosso risultato. (Nanou)